Hacia la sostenibilidad en el trabajo artístico

Coordinan: Ahtziri Eréndira Molina Roldán (Universidad Veracruzana) y Tomás León Ejea Mendoza (Universidad Autónoma Metropolitana)
correo electrónico: simposio7engcmx3@potros.itson.edu.mx

Uno de los importantes cambios que ha traído el campo de la gestión de las artes a dicho campo, es la de concebir los procesos creativos, así como sus productos como espacios de trabajo, no únicamente de gozo, belleza y satisfacción personal y colectiva. La generación de proyectos donde se valora el trabajo y se le pone precio a las horas y conocimientos empleados para el desarrollo de obras, sean plásticas, escénicas o literarias por mencionar algunas son en gran medida uno de los logros de implicar a la gestión cultural en estos procesos. Sin embargo, dada la larga tradición de pensar que los artistas viven del aplauso y de la inspiración, ha puesto obstáculos para que las artes y sus productores sean retribuidos económicamente de acuerdo a sus conocimientos, creatividad y alcances de su trabajo.

Este simposio tiene como objetivo, problematizar las condiciones actuales del trabajo artístico. Se considera como integrantes de este sector a: los creadores, gestores, productores, personal de soporte quienes participan del quehacer artístico y entre todos conforman el campo. Los ponentes podrán abordar el fenómeno desde una o más aristas, para en la discusión del simposio identificar las principales barreras y condiciones que mueven al sector, así como alternativas organizativas existentes o en desarrollo. Se buscará construir un análisis desde la intersectorialidad para comprender mejor las circunstancias en las que se desarrolla el trabajo artístico, así como con estudios de caso identificar modelos contemporáneos de organización que permitan caminar hacía la sostenibilidad del sector.

Algunos de los posibles temas para problematizar las condiciones de trabajo: legislación y políticas para el trabajo artístico, formas de contratación, tarifarios, derechos a la seguridad social, competencias digitales, capacitación y participación en docencia, relaciones con las instituciones y empresas culturales, inclusión y exclusión por género, sexo diversidad, etnia. entre otros temas que contribuyan a comprender mejor las condiciones laborales actuales de dicho sector


Ponencias

Martha Hickman Iglesias
Meztli Robles Covarrubias
Erick Estrada Lara
Sesión 2: jueves 22 de octubre de 17:15 a 19:00 h
Sala de videoconferencia No. 1
Piso 1 del Edificio CEEN
La sostenibilidad del trabajo artístico desde la universidad: sistematización de la experiencia CONCEPTOS en la Universidad de Guadalajara
Bianca Garduño Bello
Sesión 2: jueves 22 de octubre de 17:15 a 19:00 h
Sala de videoconferencia No. 1
Piso 1 del Edificio CEEN
Mujer artista en Perú: un trayecto al margen de las instituciones
Ahtziri E. Molina Roldán
Verónica Alanís Moreno
Sesión 1: jueves 22 de octubre de 15:00 a 16:45 h
Sala de Videoconferencia No. 1
Piso 1 Edificio del CEEN
Alcances y limitaciones de los derechos de autor en siete países de América Latina
Patricio Juárez Flores
Ahtziri E Molina Roldán
Sesión 1: jueves 22 de octubre de 15:00 a 16:45 h
Sala de Videoconferencia No. 1
Piso 1 Edificio del CEEN
Una aproximación a la configuración en el tiempo de la legislación para el trabajo artístico en América Latina
Adriana Pantoja de Alba
Sesión 2: jueves 22 de octubre de 17:15 a 19:00 h
Sala de videoconferencia No. 1
Piso 1 del Edificio CEEN
Economía social y solidaria en la cultura y las artes: hacia la consolidación de nuevas plataformas de trabajo y cuidados
Tomás Ejea Mendoza
Valeria Bermudez Nava
Sesión 1: jueves 22 de octubre de 15:00 a 16:45 h
Sala de Videoconferencia No. 1
Piso 1 Edificio del CEEN
La regulación y protección del trabajo artístico en Latinoamérica. Una revisión de las principales normas legislativas